Un altro Natale è ormai alle porte e come ogni anno ciascun italiano si pone sempre la stessa domanda: panettone o pandoro? È un piccolo “dilemma” che si pone tra famiglie e amici, ma che racconta anche la passione degli italiani per quelli che sono considerati i veri sovrani delle feste. Non tutti sanno, però, che dietro la loro morbidezza e il loro gusto esclusivo si nascondono secoli di storia, leggende e tradizioni che hanno trasformato semplici ingredienti in dolci tipici della stagione.
Ma come sono nati? E come sono diventati così famosi nel tempo?
Il Panettone
Secondo la tradizione, il panettone nasce a Milano, e le sue origini mescolano storia e leggenda. Secondo una delle versioni più note, il dolce fu creato durante un banchetto organizzato dalla famiglia Sforza, alla corte di Ludovico il Moro, signore di Milano nel XV secolo. La leggenda racconta che un giovane apprendista pasticcere di nome Toni, per salvare il banchetto in onore del suo Signore, dopo un errore avvenuto in cucina, inventò un dolce a base di farina, uova, burro, zucchero, uvetta e canditi. Il successo fu talmente vasto, che tale dolce da quel momento venne chiamato “pan di Toni”, da cui poi ne sarebbe derivato il nome panettone. Molti documenti storici confermano che dolci simili al “pan di Toni” erano già presenti tra il XV e il XVI secolo, anche se riservati principalmente alle famiglie nobili milanesi. Nel XIX secolo, grazie a pasticceri come Angelo Motta, il panettone assunse la forma alta, tonda e con la mollica soffice che conosciamo oggi.
Si tratta di un dolce molto complicato da realizzare, in quanto la sua preparazione richiede una lievitazione lunga e delicata, che può arrivare fino a 24 ore.
Nel corso dei secoli il panettone è stato oggetto di innumerevoli innovazioni; difatti, oggi ne esistono varianti con cioccolato, crema, pistacchio o agrumi, senza tuttavia soppiantare la sua tradizionale identità fatta di semplicità. Ancora oggi, in alcune famiglie milanesi è ancora viva la tradizione di romperlo a metà e condividerlo, quasi fosse un rito propiziatorio per augurare prosperità e gioia.
Il Pandoro
Differente è invece l’origine del Pandoro. Simbolo di eleganza e tradizione veronese, il pandoro nasce a Verona, come un’evoluzione di alcuni dolci nobiliari del Veneto. La sua forma a stella a otto punte e la superficie dorata evocano la raffinatezza e le festività. L’antenato del pandoro era il “nadalin”, diffuso già nel XV secolo tra mercanti e famiglie nobiliari, spesso consumato durante le feste più importanti. La versione moderna, oggi conosciuto come Pandoro di Verona, fu perfezionata nel XIX secolo dalla famiglia Vergani, che gli diede il caratteristico impasto soffice e burroso, leggermente aromatizzato alla vaniglia.
Il nome “pan d’oro” richiama non solo il colore dorato della superficie, ma anche la preziosità di un dolce riservato alle feste, simbolo di raffinatezza e buon auspicio, mentre la forma a stella a otto punte simboleggia i punti cardinali, e l’augurio di fortuna e prosperità per il nuovo anno.
Oggi anche il pandoro, così come il panettone, è apprezzato in molte varianti: farcito con creme varie, cioccolato e soprattutto accompagnato da una spolverata di zucchero a velo. La sua eleganza lo rende protagonista delle tavole natalizie anche all’estero, dove si è aggiudicato il titolo di uno dei “dolci italiani” per eccellenza.
Tuttavia, occorre dire che nonostante se ne parli ogni anno, la sfida tra panettone e pandoro si svolge senza un vero e proprio vincitore ed è proprio il gusto personale del consumatore che riesce a fare la differenza. C’è chi non rinuncerebbe mai alla dolcezza dei canditi tipici del panettone e chi invece aspetta solo di dare una spolverata di zucchero a velo sulla soffice superficie del pandoro. Entrambi i dolci, infatti, raccontano un pezzo della nostra storia, delle nostre tradizioni e dei segreti della cucina nostrana.
E voi cosa preferite? Siete team panettone o team pandoro?
Noi intanto vi aspettiamo al Presepe Napoletano della Basilica di San Sbastiano di Acireale sabato 20 dicembre alle ore 19:30 per la degustazione del gelato al panettone ideato da Sicula Street.
Trova il venditore di gelati presente nel nostro presepe!
Ore 19:00 – 20:00
Cripta della Basilica di San Sebastiano. Piazza L.Vigo, 22 Acireale
Ingresso con contributo
Posti limitati: prenota ora la tua esperienza
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371 566 7153
Un’altra edizione del festival Le Vie dei Tesori è ormai giunta al termine e, anche quest’anno, la nostra associazione culturale si è occupata dell’organizzazione del festival nel territorio delle Aci, un impegno che portiamo avanti ininterrottamente dal 2021.
Dall’11 ottobre al 9 novembre scorso, per cinque intensi weekend, Acireale e il suo hinterland hanno accolto visitatori, turisti e curiosi appassionati di storia, archeologia, arte e tradizione lasciandosi guidare alla scoperta dei tesori del nostro territorio. Nonostante il programma ridotto rispetto agli anni precedenti, circostanza indipendente dalla volontà dell’associazione, ci siamo impegnati per dare vita a un’offerta variegata, capace di unire esperienze culturali, laboratori ludico-didattici, degustazioni e luoghi di straordinaria importanza storica.
Il pubblico ha potuto visitare l’area archeologica di Santa Venera al Pozzo con le sue antiche terme e fornaci romane. Situata nel comune di Aci Catena, si tratta di un sito particolarmente caro a noi soci, in quanto proprio lì, mentre ci trovavamo impegnati in una campagna di scavo, nacque, anni fa, l’idea di fondare Stoà Sicula.
Diverse sono state, poi, le esperienze adatte a un pubblico di grandi e piccini: il laboratorio di modellazione di argilla per la creazione di vasetti a mano e statuette con la lavorazione a matrice e il laboratorio di simulazione di scavo archeologico, rivolti ai più giovani e curati entrambi dalla nostra associazione; sempre ai più piccoli (e non solo) è stata dedicata una mattina alla scoperta dell’arte della cartapesta, un’attività ideata per apprendere l’antica arte carnascialesca dei maestri artigiani acesi; la visita e le degustazioni presso il laboratorio di Sicula Street, dove tradizione e innovazione si sono incontrate in una gustosa esperienza di assaggio di granite prodotte secondo la tradizione acese.
Non sono mancate le visite al Palazzo Martino Fiorini, gioiellino ottocentesco incastonato nel pieno centro storico di Acireale, e al Seminario vescovile della medesima città, nel quale i visitatori hanno potuto ammirare la meravigliosa cappella rossa e una ricca biblioteca che vanta tra le altre opere anche la presenza di manoscritti e cinquecentine. Molto apprezzate anche le visite alla Matrice di tutte le Aci, Basilica dedicata a San Filippo di Agira e dotata di campanile, museo e antichi colatoi sotterranei, visite condotte in modo eccellente dagli studenti dell’Istituto Comprensivo Sebastiano Scandura di Aci San Filippo (Aci Catena), protagonisti di un prezioso percorso educativo sul campo.
Anche quest’anno abbiamo rinnovato l’impegno della nostra mission consistente nel diffondere cultura e conoscenza, offrendo al pubblico la possibilità di riscoprire le bellezze e i tesori che rendono unico il nostro territorio.
Per concludere desideriamo esprimere un sentito ringraziamento a tutti coloro che hanno reso possibile la buona riuscita del festival. Un grazie va al Dott. Giuseppe D’Urso, direttore del Parco Archeologico di Catania e della Valle delle Aci e alla Dott.ssa Giulia Falco, per aver reso accessibile l’area archeologica di Santa Venera al Pozzo durante tutti e cinque i weekend e per aver fornito le matrici utilizzate nel corso delle attività laboratoriali; grazie anche alla Diocesi di Acireale, a don Pietro Turrisi della Chiesa di San Paolo di Acireale e al team del Museo Benedetto XVI di Aci San Filippo.
Ringraziamo anche Don Giovanni Mammino, rettore del Seminario Vescovile di Acireale, che con estrema dedizione ha accolto e raccontato le bellezze di un luogo poco conosciuto.
Un sentito ringraziamento va ai proprietari del Palazzo Martino Fiorini con i quali collaboriamo durante l’interno anno, al maestro Pippo Contarino per la sua esposizione d’arte in ferro battuto e grazie anche a Orazio e a tutta la famiglia Cavallaro di Sicula Street per averci permesso di entrare nel cuore del laboratorio di pasticceria. Grazie al maestro artigiano Seby Ardizzone e allo staff dell’associazione culturale Ardizzone Scenografie per la loro disponibilità e per aver mostrato ai più piccoli la magia della cartapesta.
Grazie ai piccoli ciceroni dell’Istituto Comprensivo Sebastiano Scandura di Aci San Filippo, ai loro insegnanti e al loro dirigente scolastico. Un ringraziamento va anche alla Fondazione Città del Fanciullo e alla Dott.ssa Marina Scandura, che ci supporta e ci sopporta durante l’anno, e ai ragazzi del liceo classico Gulli e Pennisi di Acireale per aver svolto il servizio di accoglienza nei vari siti coinvolti.
Infine, dei ringraziamenti speciali vanno alla Fondazione Le Vie dei Tesori e alla responsabile del festival di Catania, Alessandra Fabretti, per aver riposto anche quest’anno fiducia alla nostra associazione per l’organizzazione del Festival, ai visitatori che ogni anno rispondono numerosi alla nostra iniziativa e soprattutto al nostro team e ai suoi collaboratori dell’associazione, vero motore e cuore pulsante di queste giornate.
Ogni visita, ogni laboratorio, ogni sorriso dei partecipanti ha ripagato la stanchezza e la fatica di mesi di lavoro volti a garantire la buona riuscita dell’evento. È solo grazie al nostro entusiasmo e alla soddisfazione dei nostri visitatori che riusciamo a superare porte che spesso restano chiuse, orecchie che non vogliono ascoltare e collaborazioni che faticano a nascere. Ma è proprio da questo che noi di Stoà Sicula troviamo la forza per andare avanti e continuare a batterci per diffondere cultura, tradizione e conoscenza.
Grazie a tutti e a presto!
Il 2025 è un anno speciale per milioni di persone in tutto il mondo: è l’anno del Giubileo. Roma è al centro dell’attenzione, con pellegrini che arrivano da ogni parte del mondo per vivere un’esperienza di fede, perdono e rinnovamento spirituale.
Ma cos’è davvero questo evento così importante per la Chiesa cattolica, e perché ha ancora senso parlarne oggi?
Per capirlo, bisogna fare un salto indietro di qualche millennio, fino all’Antico Testamento.
Il termine "Giubileo", infatti, affonda le sue radici proprio nella Bibbia. Il libro del Levitico, ci parla di un anno speciale che si celebrava ogni cinquant’anni in Israele. Era un tempo sacro in cui gli schiavi venivano liberati, i debiti cancellati, le terre restituite ai loro proprietari originari e la terra lasciata a riposo. Il nome stesso deriva dall’ebraico "yobel", che indicava il corno di montone usato per proclamare questo anno straordinario. In quell’antico contesto, il Giubileo non era solo un rito religioso, ma un gesto sociale e politico di enorme portata, che ristabiliva l’equilibrio e permetteva a tutti di ricominciare da zero.
Nel mondo cristiano, l’idea di Giubileo prende forma nel 1300, quando Papa Bonifacio VIII istituì il primo Anno Santo. In quel periodo, una moltitudine di pellegrini arrivava a Roma in cerca di perdono e speranza. Il Papa rispose aprendo loro le porte della misericordia: chiunque si fosse recato nelle principali basiliche romane e si fosse confessato avrebbe ottenuto l’indulgenza plenaria, cioè il perdono completo dei peccati. Il successo fu tale che si decise di ripetere l’esperienza. Inizialmente ogni cento anni, poi ogni cinquanta, fino ad arrivare alla cadenza attuale di un Giubileo ogni venticinque anni, in modo che almeno una volta nella vita ogni fedele potesse viverne uno.
Durante l’anno giubilare a Roma vengono aperte le Porte Sante delle quattro basiliche principali: San Pietro, San Giovanni in Laterano, Santa Maria Maggiore e San Paolo fuori le Mura. Attraversare queste porte non è solo un gesto fisico, ma spirituale: rappresenta il passaggio da una vita segnata dal peccato a una rinnovata dal perdono. In quell’anno i fedeli sono invitati a compiere pellegrinaggi, a confessarsi, a riconciliarsi con Dio e a dedicarsi a opere di carità.
Al primo Giubileo parteciparono anche molti artisti, tra i quali emerge Giotto di Bondone, uno dei più celebri pittori del tempo. Anche se non esistono documenti certi che confermino la sua presenza diretta al Giubileo del 1300, è attribuito a lui un antico affresco nella Basilica di San Giovanni in Laterano, che raffigurerebbe Bonifacio VIII nell’atto di proclamare l’Anno Santo. Secondo un celebre aneddoto riportato da Giorgio Vasari nel XVI secolo, Giotto dimostrò la sua abilità artistica tracciando a mano libera un cerchio perfetto, gesto che convinse papa Bonifacio VIII a commissionargli il lavoro. Si tratta dunque, della prima raffigurazione del Giubileo.
Immagine da https://www.storicang.it/a/citta-santa-primo-giubileo_14781
Nel corso dei secoli i Giubilei hanno attraversato diversi momenti storici. Il Giubileo del 1500 indetto da Papa Alessandro VI è stato il primo ad inaugurare il rito dell’apertura simbolica della Porta Santa. Quello del 1950 con Papa Pio XII, in un mondo ancora ferito dalla Seconda Guerra Mondiale, fu vissuto come un grande momento di rinascita spirituale. Il Grande Giubileo del 2000, voluto da Papa Giovanni Paolo II, ha rappresentato un ponte tra due millenni e ha coinvolto milioni di pellegrini da tutto il mondo. Più recente è il Giubileo straordinario della Misericordia del 2015, indetto da Papa Francesco, che ha voluto portare il significato dell’Anno Santo anche fuori da Roma, aprendo Porte Sante in tutte le diocesi del mondo.
Parlando di attualità: il Giubileo 2025 sfrutta la tematica dei “Pellegrini di speranza”. In un mondo segnato da guerre, crisi ambientali, migrazioni e aumento della povertà, il messaggio lanciato da Papa Francesco consiste nel camminare insieme e ritrovare la speranza. È un invito a mettersi in cammino tutti insieme non solo fisicamente, ma anche interiormente.
La celebrazione dell’Anno Santo non è rivolta esclusivamente ai credenti, ma anche a coloro che si trovano distanti da Dio. Il Giubileo è, in fondo, un invito universale a ricominciare. Un’occasione per fermarsi, riflettere, guarire ferite interiori, perdonare sé stessi e gli altri. In un mondo come quello odierno che spesso appare divisivo e ingiusto è necessario creare un momento che metta al centro il perdono, la riconciliazione e la solidarietà.
Il Giubileo è, da oltre duemila anni, una storia di speranza. Un periodo speciale che può toccare la vita di ciascuno di noi. Può essere un’occasione per perdonare qualcuno, per prendersi cura degli altri, per scegliere ciò che è davvero importante, anche senza la necessità di attraversare una Porta Santa.
E voi conoscevate la storia secolare del Giubileo? Avete mai partecipato ad uno in particolare?
Quando arrivi in Sicilia solleva gli occhi verso i balconi più colorati delle nostre città: fiori variopinti colpiranno certamente il tuo sguardo, ma potrai anche scorgere due teste umane.
Di cosa parliamo?
Di teste di ceramica, un uomo e una donna. Loro sono le famose teste di moro e questa è la loro storia.
Era l'anno Mille e nel quartiere arabo di Palermo, Al Hàlisah, abitava una donna. Una di quelle che trascorreva molto tempo in casa accudendo le sue adorate piante.
La sua quotidianità, però, un giorno venne stravolta da un uomo, un bel moro che, passato sotto il balcone di lei, si invaghì della donna. E il sentimento fu presto ricambiato.
Il loro amore era più forte che mai, sfidava le antiche convenzioni sociali. Chi mai avrebbe potuto accettare che la propria figlia palermitana e cattolica avesse una relazione con un uomo orientale e musulmano in pieno Medioevo?
Eppure si amavano e trascorrevano lunghe giornate insieme. Finché il grosso segreto che lui le nascondeva da sempre venne a galla: lì, nel suo paese lontano dall'isola italiana baciata dal sole, lui aveva già una moglie e dei figli.
Questo segreto gli costò davvero molto: dal momento che lui le aveva dichiarato l’intenzione di voler tornare nella propria patria, di notte, quando era più vulnerabile, lei lo uccise tagliando via la testa dal suo corpo. Solo così lui sarebbe rimasto per sempre con lei.
Ma cosa poteva farsene di quella testa senza un corpo?
La donna pensò di metterla lì dove avrebbe sempre potuto vederla e continuare ad amarlo: in un vaso contenente un germoglio di basilico.
Peraltro sapeva bene che il nome della pianta derivava da un termine greco (basilikos, ovvero sovrano), il che le conferiva un'aura di sacralità.
Ogni giorno, sul balcone, le lacrime di lei irrigavano la pianta che, poco a poco, si fece sempre più bella e rigogliosa tanto da fare invidia a tutti i passanti.
È per questa ragione che molti si fecero realizzare vasi a forma di testa umana da appendere ai balconi.
Insomma la donna perse la testa e la fece perdere anche a lui!
Secondo un'altra versione della leggenda, però, i due furono due amanti sfortunati: entrambi decapitati per aver consumato questo amore impossibile. La vergogna del loro gesto fu sottolineata, dunque, dall’affissione delle teste su un balcone, come monito per chiunque avesse voluto provarci.
Ecco perché oggi queste teste, più o meno colorate e realizzate dalle abili mani dei ceramisti siciliani, non solo ornano case, palazzi e alberghi di tutta la Sicilia, ma possono anche essere indossate sotto forma di gioielli.
Un souvenir perfetto per portare un po' della nostra assolata isola con sé!
Dopo il grande successo delle edizioni precedenti, cala il sipario anche sulla terza edizione dell’Aci Cultural Festival, rivelandosi un grande successo!
Ancora una volta noi dell’Associazione Culturale Stoà Sicula abbiamo posto al centro della discussione il tema del turismo esperienziale, esplorando il suo ruolo chiave nella valorizzazione e nella rinascita culturale di Acireale e del territorio circostante.
Anche quest’anno, gli interventi dei relatori hanno toccato una vasta gamma di argomenti, tutti accomunati dall’obiettivo di promuovere un nuovo tipo di turismo che risulti essere innovativo, originale e autentico. Grazie all’immenso patrimonio culturale, materiale e immateriale, che il nostro territorio possiede e custodisce, abbiamo cercato di dimostrare come nuove tipologie di esperienze ben curate possano generare un impatto significativo su residenti, visitatori locali e turisti esteri.
Oltre agli interventi e ai dibattiti avvenuti all’interno della sala conferenziale, molto apprezzati sono stati anche i numerosi workshop che si sono susseguiti nel corso delle due giornate del festival.
La degustazione di pani speciali, realizzati con farine di grani antichi siciliani del Panificio San Salvatore in abbinamento all’olio evo di Sciabacco, la mostra delle materie prime e la degustazione delle birre di OBS Officina Brassicola Siciliana e l’estemporanea d’arte con i coriandoli curata dall’associazione culturale Coriandolata e dalla loro presidente Vera Pagano.
Degustazione di pani speciali del Panificio San Salvatore e l'olio di Sciabacco
Degustazione birre di OBS Officina Brassicola Siciliana
Associazione culturale Coriandolata
Molteplici sono state le attività laboratoriali ed esperienziali svolte nel corso della giornata domenicale: il laboratorio “Pitture nella preistoria” curato dalla dott.ssa Paola Dantoni, la food experience con la Cesarina Marilù, i balli storici di CNDS SCHOOL “La Redingote” affil. Compagnia Nazionale di Danza Storica, la Cosmetics Experience in collaborazione con Bio Boutique, il laboratorio di Cartapesta curato dai maestri Danilo Amico e Raimondo Russo e l’”Officina del vasaio”, laboratorio di lavorazione dell’argilla ideato e curato dai membri della nostra associazione.
Laboratorio “ Pitture nella preistoria” curato dalla dott.ssa Paola Dantoni
Food experience con la Cesarina Marilù
Balli storici di CNDS SCHOOL “La Redingote” affil. Compagnia Nazionale di Danza Storica
Cosmetics Experience di Bio Boutique
Laboratorio di Cartapesta curato dai maestri Danilo Amico e Raimondo Russo
Laboratorio "L'officina del vasaio" di Stoà Sicula
Non sono mancate le esperienze culinarie e la degustazione di LemonSeltz e della Granita del Nevaroli grazie a Giuseppe Russo e Franco Patanè del Consorzio di tutela del Limone dell’etna IGP.
LemonSeltz di Giuseppe Russo
Dimostrazione della granita dei nevaroli di Franco Patanè
Infine, grande successo ha riscosso il Virtual Tour Santa Venera al Pozzo curato dal Team Acireale Laboratorio Multimediale con Gal Terre di Aci.
Virtual Tour Santa Venera al Pozzo curato dal Team Acireale Laboratorio Multimediale con Gal Terre di Aci
Non ci resta che rivolgere un ringraziamento anzitutto a tutti coloro che si sono spesi per il successo del festival e che hanno reso possibile l’organizzazione di questa nuova edizione. Un grazie all’Amministrazione comunale di Acireale, che ha collaborato con noi inserendolo all’interno del programma Acireale E20 Marzo, il mese della cultura. Grazie anche al GAL Terre di Aci per aver messo a nostra completa disposizione i visori per la realtà virtuale e tutta l’attrezzatura utile al corretto svolgimento dell’esperienza. Grazie ai relatori e ai vari esperti del settore che hanno accolto il nostro invito guidandoci nel corso delle due giornate con il loro prezioso contributo. Infine, grazie a tutti coloro che hanno partecipato al festival, dimostrando di credere nel valore del nostro patrimonio culturale e nel potenziale sviluppo turistico della nostra città.
Non ci resta che ringraziarvi tutti per aver contribuito al successo di questa edizione e darvi appuntamento all’anno prossimo.
